Les nouveaux mémoires d'Elliot Page, Pageboy, sont une histoire vitale de l'acceptation queer trans

Classé sous :

Dans son livre Pageboy, entre toutes les histoires juteuses d'Hollywood, Page invite une empathie cruciale envers l'expérience trans.

À première vue, on pourrait penser qu'Elliot Page serait la dernière personne à avoir écrit un mémoire explosif révélateur d'Hollywood. La page, âgée de 36 ans, qui a joué dans des films emblématiques comme la série X-Men, Juno et Inception ainsi que la série de fantasy urbaine très appréciée de Netflix The Umbrella Academy, a sans doute construit sa carrière sur un personnage de doux- frisson maniéré.

Pourtant, Elliot Page est également queer et trans, sortant en tant que trans en 2020, et son choix de publier un mémoire pendant le mois de la fierté au milieu d'actions anti-trans agressives se déroulant dans les États rouges à travers les États-Unis fait de Pageboy une déclaration politique étonnamment audacieuse. Page est peut-être un garçon d'affiche improbable pour les droits des trans, mais c'est peut-être précisément ce qui donne à son histoire un tel pouvoir.

Qui est encore Elliot Page ?

Originaire du Canada, Page a eu une éducation typique à Halifax, en Nouvelle-Écosse, à l'exception de son double rôle d'enfant star. Le premier travail d'acteur de Page, dans Pit Pony (1997), un film devenu drame familial dans lequel il a également joué, lui a valu des éloges de la critique avant même d'avoir 11 ans et l'a mis sur une carrière en plein essor. Une décennie plus tard, après des virages salués par la critique dans des films comme la comédie dramatique Wilby Wonderful de 2004 et le thriller noir Hard Candy de 2005, dans lequel son personnage arme son innocence trompeuse pour attraper un prédateur d'enfants, Page a décroché le rôle de Kitty Pryde dans X-Men : The Last Stand (2006), une partie qui est depuis devenue un représentant queer emblématique.

L'année suivante, il décroche le rôle-titre dans l'un des films les plus polarisants de la décennie : la comédie de Diablo Cody sur la grossesse chez les adolescentes, Juno (2007). Mettant en vedette Page en tant que lycéenne célibataire titulaire qui se retrouve enceinte de son ancien petit ami (Michael Cera), la vision rafraîchissante et décontractée du film sur la grossesse chez les adolescentes a divisé les critiques et les militants de tout le spectre politique et a inauguré une vague de prises étranges. Le magazine Time a accusé un "effet Juno" inexistant d'avoir "glamourisé" la grossesse chez les adolescentes et d'avoir provoqué une vague de grossesses dans un lycée au hasard. Le rejet rapide apparent de l'avortement en tant qu'option pour son protagoniste a conduit de nombreux téléspectateurs à conclure qu'il était anti-avortement, une accusation que Cody est toujours prompt à réfuter.

Dans Juno, Page et Cera se lancent habilement des zingers classiques de Cody ("J'ai toujours tes sous-vêtements." "J'ai toujours ta virginité!") Tout en incarnant la maladresse mortifiante de l'adolescence. Les deux acteurs ont construit leurs personnages autour d'une telle normalité performative; Page est devenu connu pour cette marque particulière d'innocence discrète et fatiguée du monde. En 2010, il a joué le rôle d'Ariane, l'architecte de Christopher Nolan's Inception, dont le mélange d'émerveillement aux yeux écarquillés et de regard impassible sur ses propres paysages de rêve s'avère être l'élément de base parfait dont toute l'histoire a besoin. Si Page avait une personnalité publique identifiable dans les années 2010, c'était sans doute celle de l'ambivalence armée.

Tout cela a changé en 2014, cependant, lorsque Page, tremblant à travers un discours instantanément viral pour la campagne des droits de l'homme le jour de la Saint-Valentin, est devenu gay. Page a parlé des "normes écrasantes" imposées par Hollywood aux gens et de son combat pour vivre authentiquement malgré les stigmates sociaux et l'homophobie. "Essayer de créer cette image mentale de votre vie, de ce qui va vous arriver, peut vous écraser un peu chaque jour", a-t-il déclaré. Son discours de coming-out a fait la une des journaux internationaux et a fait de Page l'une des célébrités les plus recherchées sur Google en 2014 ; il a ensuite filmé une série pour Vice, Gaycation, dans laquelle il a tiré parti de son nouveau statut d'icône queer pour explorer les identités et les expériences queer des citoyens moyens du monde entier.

Bien que Page n'ait pas encore fait son coming-out en tant que trans, son discours de coming-out de 2014 est également plein de références à l'identité trans de Page. Un profil de Page en 2015 dans le New York Times rapportait que Page, dès son plus jeune âge, s'était présenté comme transmasculin et avait écrit un article de lycée remettant en question l'existence d'un genre binaire. Ce profil, tout en essayant d'être définitif, semblait également avoir du mal à comprendre la personnalité de Page; l'écrivain Sam Anderson observe l'aura de « sérieux moral profond » de Page, mais s'éloigne ensuite pour se concentrer sur les rides du front de Page pendant un paragraphe entier, concluant : « C'est l'essence d'Ellen Page : le visage comme une poupée ; la sophistication noueuse du front ."

C'est une approche interrogative envers un acteur qui, comme le reconnaît le profil d'Anderson et les mémoires le confirment plus tard, a passé toute sa carrière à rejeter fermement la pression d'être plus féminine, de jouer le rôle d'un sex-symbol féminin. Tout au long de Pageboy – le titre une référence intelligente à la vie de présentation androgyne de Page avant sa sortie – il semble qu'en rejetant simplement passivement une telle pression, Page devienne un baril de poudre conflictuel qui provoque des réponses. "On a compris, t'es gay !" un haut responsable de son (ancienne) agence aurait répondu lorsque Page aurait appris la nouvelle de Gaycation. Lorsque Jordan Peterson a finalement été banni de Twitter, c'était fini, de toutes choses, un tweet mort et moqueur de Page.

Mais Page, bien sûr, est conscient de tout cela. Les mémoires indiquent clairement que malgré une carrière construite autour d'une apparence d'affaissement anodin, Page est avisé et avisé sur le bilan mental et émotionnel que le placard en celluloïd – et le processus de le quitter – peut prendre.

Qu'apprenons-nous sur Page dans ses mémoires ?

Pageboy fait pour la lecture brute, rebondissant de rencontres personnelles remplies d'émotions aux sombres réalités d'Hollywood aux périls de naviguer dans le binaire de genre imposé par la société. Page survole son ascension vers la célébrité hollywoodienne, reprenant la majorité de son récit après son succès post-Juno, lorsque la pression de se conformer a vraiment commencé. Il laisse tomber des détails émouvants dans la tradition classique du révélateur scandaleux d'Hollywood : de délicieux apartés (Hugh Jackman est un gars vraiment sympa ! Page a le nom de Catherine Keener tatoué sur son épaule !) à des ruminations plus profondes sur ses relations, y compris avec sa co-vedette Juno Olivia Thirlby et une Kate Mara indécise et sans doute manipulatrice, qui a refusé de choisir entre Page et son petit ami de longue date Max Minghella.

Simultanément, Page va et vient dans le temps, détaillant une vie d'exploration de son identité sexuelle et de genre, et apparemment aussi une vie de harcèlement et de violence sexistes et queerphobes. Page raconte des incidents horribles, y compris des homosexuels à plusieurs reprises, intensément harcelés en ligne et en personne, des allégations de violence émotionnelle de la part de son père et de sa belle-mère, et le moment où un A-lister anonyme, toujours prétendument l'un des hommes les plus célèbres d'Hollywood , l'a harcelé à plusieurs reprises lors d'une fête et a menacé de le violer pour prouver qu'être gay n'était pas réel. En cours de route, il combat un trouble de l'alimentation, une dysphorie de genre et une série de rencontres sexuelles horribles tout au long de sa vie. Dans ces rencontres, il ne donne jamais ni ne se fait demander son consentement ; c'est-à-dire qu'il a été violé à plusieurs reprises. Il se dissocie complètement dans de tels moments, mais précise que sa passivité est une réaction de peur. Cela ne veut pas dire que le livre est sans joie ; en effet, c'est à cause de scènes comme celle-ci que, plus tard, une fois que Page est sorti et a fait la transition et développé des relations plus affirmées, ses descriptions contrastées du sexe sont empreintes de joie et de plaisir. Pageboy est finalement sans doute une œuvre non seulement de survie trans, mais d'euphorie trans.

Bien que les mémoires soient rarement explicitement politiques – malgré la politique ouvertement progressiste de Page, le livre se concentre sur ses expériences personnelles – c'est un acte d'activisme politique simplement en présentant la réalité de l'identité trans queer. Derrière les bords se cache le sentiment que Page, même à 36 ans, a été tout aussi privé de ses droits par l'escalade de la guerre contre les droits des transgenres et l'utilisation des personnes trans comme cible dans la guerre culturelle, comme tous les autres enfants trans vulnérables. Témoin sa description déchirante de son éloignement de son père. "Pour être franc, il est difficile d'imaginer à nouveau une relation", écrit-il, notant que son père et sa belle-mère "soutiennent ceux avec des plateformes massives qui m'ont attaqué et ridiculisé à l'échelle mondiale". Il poursuit en signalant qu'après qu'Elon Musk ait autorisé Peterson à rejoindre Twitter, son père "a aimé" le premier tweet de retour de Peterson, qui faisait référence à son "annulation" sur Page.

"Je n'ai aucune idée de ce que mon père pense de son fils à ce stade", écrit Page. "Indépendamment de tout ce qui s'est passé auparavant, il est douloureux de penser que quelqu'un qui vous a élevé pourrait soutenir ceux qui nient votre existence même."

Tout cela donne une lecture grisante, mais cela a déjà eu un impact : le 6 juin, jour de la publication des mémoires, les trolls sur Twitter ont lancé son nom aux côtés de l'acteur en disgrâce Jussie Smollett, qui a mis en scène un incident contre les homosexuels, comme moyen de tenter de discréditer l'une des descriptions les plus puissantes (et en aucun cas isolées) de Page d'être agressé verbalement et menacé de violence alors qu'il marchait sur Sunset Boulevard au début de 2022.

Pourtant, la colère écumante affichée en ligne sur l'histoire de Page n'a servi qu'à confirmer la véracité de son récit – qui était, encore une fois, l'un des nombreux que Page expérimente tout au long des mémoires, soulignant à quel point cette violence est normalisée pour tant de personnes queer et trans vivant juste leurs vies.

C'est peut-être la clé pour comprendre Page lui-même. Au-delà de la vague de législation anti-trans agressive à laquelle les personnes trans sont confrontées dans tout le pays, il y a une poussée plus large pour remettre en question la validité de l'identité trans – pour contester l'idée que les personnes trans sont même réelles. Et tandis que la culture pop compte un certain nombre de femmes trans de premier plan qui représentent visiblement la transféminité pour le public – Laverne Cox, Lana et Lilly Wachowski, Caitlyn Jenner et Janet Mock, par exemple – il y a beaucoup moins d'exemples d'hommes trans célèbres à regarder.

Il est donc important que notre célébrité transmasque la plus célèbre, Elliot Page, soit également un acteur qui a sans doute toujours été connu pour son authenticité. Bien avant de devenir trans, il a interprété son identité trans d'une manière qui ne pouvait pas être cachée, d'une manière qui a poussé les écrivains cisgenres à se démener pour lui imposer des lectures de genre traditionalistes. À un moment donné, E! Online a publié une série de pièces affreuses, supprimées depuis, demandant pourquoi Page s'habillait comme un "clochard" au lieu de montrer sa "petite beauté". Peu importe où vous vous situez sur le spectre des sexes, le fait que Page ait continué à être simplement lui-même face à des normes aussi ridicules le rend universellement identifiable. Et une célébrité trans universellement relatable peut être exactement ce dont nous avons besoin en ce moment.

Le journalisme explicatif est un bien public

Chez Vox, nous croyons que tout le monde mérite d'avoir accès à des informations qui les aident à comprendre et à façonner le monde dans lequel ils vivent. C'est pourquoi nous gardons notre travail gratuit. Soutenez notre mission et aidez à garder Vox gratuit pour tous en faisant une contribution financière à Vox aujourd'hui.

95 $/an

120 $/an

250 $/an

350 $/an

Nous acceptons les cartes de crédit, Apple Pay et Google Pay. Vous pouvez également contribuer via

Chaque semaine, nous explorons des solutions uniques à certains des plus grands problèmes du monde.

Vérifiez votre boîte de réception pour un e-mail de bienvenue.

Oops. Quelque chose s'est mal passé. Veuillez saisir une adresse e-mail valide et réessayer.